Se trata de una producción íntegramente barilochense, de excelente calidad y profesionalismo, a pesar de la corta edad de las protagonistas. De la mano de Zulma, Zulema, Zelaida y Zelmira se podrá disfrutar de una tarde diferente con estas singulares vecinas que compartirán sus historias a través del canto, la danza y la actuación. Una propuesta del estudio de comedia musical “Donde el Arte Vive”, dirigido por Freddy Grennon. La cita es para este próximo domingo 15 de julio a las 18h en el Teatro La Baita. Una oportunidad, además para conocer otra de las tantas iniciativas de formación artística que existe en Bariloche, en este caso de un género muy particular que exige el dominio de varias artes escénicas. Fotos: Fabián FigueroaFreddy Grennon hace 6 años se puso al frente de esta “locura”, como la calificaron algunos en su inicio. Hoy, este emprendimiento, de puro “deseo” individual, se ha convertido en un colectivo que supera los 200 alumnos y un staff de 25 docentes. Luego de todo este tiempo de paciente espera y de formación de sus estudiantes, Freddy consideró oportuno este momento para dar el gran paso, superando la seguridad de las presentaciones de fin de año para pasar al ejercicio de las tablas como profesionales ante un público diverso e incógnito. Vezinas es una obra de Héctor Presa con música de Angel Mahler y un elenco formado íntegramente por alumnos y alumnas de la escuela. Las vecinas son Pamela González, Catalina Lascano, María Melisa Pastor, Sofía Peschiera, Sofía Romanelli y Martina Vivo. En la producción, Naiara Gramagli y Pablo Mermoud. En los arreglos vocales, Verónica Gil y en la coreografía, Soledad Villalba; todo bajo la dirección general de Freddy Grennon.
Donde el Arte Vive, la escuela
Allí se brindan conocimientos integrales sobre el género de la comedia musical, que no sólo abarca la actuación, el canto y el baile sino que además cuenta con talleres de costura para la confección de vestuario, cursos de maquillaje artístico, iluminación, sonido y escenografía. De esta manera el alumno tiene la posibilidad de conocer cada una de las partes que luego se integran sobre un escenario. Otro de los objetivos es la formación de profesionales que puedan suministrar a otros emprendedores artísticos de los servicios que se requieran para llevar adelante una obra, como por ejemplo la confección de vestuario teatral.
Para Freddy Grennon este género es integrador ya que exige el manejo de distintas expresiones y eso hace a la riqueza del mismo. “En el teatro musical lo que tiene que suceder es que cuando la palabra empieza a debilitarse, toma energía la canción, entonces como no te lo puedo decir hablando te lo canto, entonces el canto tiene un sentimiento distinto, pero la historia tiene que tener una continuidad, no es cantar y luego digo texto y después bailo. Es la historia que va pasando por distintas instancias; lo mismo pasa con la danza, cuando la voz ya no puede contarte más nada explota la danza y el cuerpo empieza a contarte la historia”, agrega Freddy tratando de desmitificar el concepto de género liviano con que se tilda comúnmente a la comedia musical.
Sobre Freddy GrennonFreddy comenzó a incursionar en el teatro a los 14 años, en una época no muy grata de la historia de nuestro país finales de los ´70 principios de los ‘80. De la mano del teatro independiente en Buenos Aires supo conocer los secretos de los escenarios en el teatro Altos de Montserrat del Barrio de San Cristóbal, junto a actores que pertenecieron al grupo Galpón del Uruguay, mítico teatro del país hermano. Allí aprendió que el arte es sacrificio, “o sea para hacer arte había que trabajar mucho y de hecho yo estaba estudiando y todos los días iba a l teatro a hacer cosas”, acotó Freddy. En aquella época aún no estaba implantada la comedia musical, se la conocía más por lo que llegaba del cine norteamericano. A pesar de ello, Grennon ya tenía un don natural de cantar los textos más que recitarlos. “Un día uno de los directores me dijo: bueno ya que cantas tanto vamos a hacer un musical y escribió el ´Cincolocomicos´, que era una obra cantada para chicos. A partir de ahí me enganché en los musicales”, manifestó quien luego participara en Drácula de Pepe Cibrián. “No puedo despegarme porque es un arte muy particular. La preparación del artista es distinta, porque un artista de comedia musical debe saber actuar, cantar y bailar, es una complejidad diferente para estar arriba del escenario. Entonces te tienen que gustar las tres cosas, no puede haber un artista que no pueda cantar y bailar y hacer comedia musical. La comedia musical, como la concibo, es desde el trabajo profundo del texto de las historias a través del teatro musical”, concluyó.
Una futura gira por la región
El deseo de Freddy es que esta obra salga de gira, “tenemos localidades vecinas con una necesidad también de espectáculos y de cosas, en este caso un infantil; pero la idea es salir con el infantil y una obra para adultos, además, los chicos empiezan a conocer otro mundo, lo que es el traslado hacia otro lugar, el moverse en otro escenario desconocido u espacio que te sorprende, a veces buenamente a veces no tanto, entonces esta adaptación es lo que les quiero dar a estos artistas ahora, el rodaje”, manifestó el director de “Donde el Arte Vive”, quien invita a todo Bariloche para disfrutar de una opción distinta y novedosa para el público local.
